Как криндж-культура появляется в современном искусстве

«Живи сейчас», рекламный ролик Pepsi, 2017 г. © Pepsi Global, YouTube.

Австралийский дуэт братьев и сестер Дэн и Доминик Анжелоро, известный как Soda Jerk, в начале этого года создал фильм «Hello Dankness» (2023), работу, полностью состоящую из отрывков из других фильмов и рекламы и рассказывающую о социально-политическом ландшафте Соединенных Штатов с 2016 года. до 2021 года. Статья открывается неотредактированной расширенной версией рекламы Pepsi Кендалла Дженнера 2017 года «Живи сейчас». В этом рекламном ролике модель покидает поверхностную среду модной фотосессии, чтобы присоединиться к «настоящему» протесту, наполненному молодыми творческими личностями, марширующими вместе и объединенными общей любовью к равенству… и Pepsi.

Дженнер, предположительно воодушевленная радикальной политикой потребительства и ее способностью пересекать политические мосты, в этом рекламном ролике дает банку пепси офицеру спецназа. Этот обмен призван сигнализировать о прекращении десятилетия жестокости полиции, которого можно добиться только путем предложения безалкогольного напитка, в частности Pepsi. Для Soda Jerk рекламный ролик ознаменовал появление «культуры съеживания» как ведущей социальной нормы средств массовой информации 21-го века. Современные художники, как ответчики на социокультурное время, в котором они живут, начали реагировать на передергивание культуры и включать ее в свою практику.

Кристина Ванг, «Белла после», 2021 г. С разрешения художницы и галереи Нагеля Дракслера, Берлин/Кёльн/Мюнхен.

Кристина Ванг, «Белла до», 2021 г. С разрешения художницы и галереи Нагеля Дракслера, Берлин/Кёльн/Мюнхен.

По мнению Эндрю Пола Вулбрайта, художника, куратора, писателя и директора галереи Below Grand, съеживаемость как культурное чувство 21-го века является ответом на искренность, которая проявляется через реалити-шоу, социальные сети и пост-музыку. 11 сентября национализм. Чем больше мы начинали наблюдать, как другие демонстрируют аутентичность, тем больше неловкости становилось центральным чувством 21 века.

Современные художники, такие как Бу Сэвилл, Кристин Ванг, Кэрри Шнайдер и другие, создают искусство, воплощающее в себе чувство передергивания. Сама работа может вызвать передергивание или может отсылать к встречам, вызывающим передергивание, в популярной культуре через знаменитостей и политических деятелей, от Мэрайи Кэри до Ангелы Меркель. Картины и фотографии этих художников демонстрируют, что съеживаемость, возможно, является самой современной темой среди нас.

Но что именно такое съеживаться? Слово «съёжиться» описывает чувство неловкости или острого смущения, чаще всего вызванное тем, как человек действует или взаимодействует с другими. Съёживание может возникнуть из-за сбоев в исполнении, например, когда Эшли Симпсон неловко танцевала за сценой во время своего выступления в субботу вечером в прямом эфире в 2004 году после того, как синхронизировала губы не с той песней.

Художница Кристин Ванг, чьи картины включают в себя интернет-мемы, популярные личности и тексты, определяет передергивание как «вторичное смущение, в котором участвуют два человека: субъект, который судит, и объект, который считается передергиванием», — рассказала она Artsy. «Первый человек или точка смущения — это объект моего передергивания. Второй человек, которого я съеживаю, является субъектом в том смысле этого слова, что я подвержен чувству смущения за первого человека».

Кристина Ванг, Галадриэль, 2022. С разрешения художника и галереи Нагеля Дракслера, Берлин/Кёльн/Мюнхен.

Возьмем, к примеру, картину «Галадриэль» 2022 года, которая была включена в персональную выставку Вана «Fake Stupid, Queen of Cringe» 2022 года в Galerie Nagel Draxler. В этой картине Ван использует мем Галадриэль, персонажа Кейт Бланшетт в трилогии «Властелин колец», где она показывает Фродо будущее через чашу с водой. Что делает эту сцену запоминающейся, так это невозмутимая манера речи Бланшетт и интенсивный зрительный контакт. Картина Ван еще больше усиливает это за счет смеси акриловых и масляных красок, которая создает почти фотореалистичное воспроизведение изображения. Какими бы близкими к реальности ни казались картины Вана, они никогда не кажутся цельными, создавая тем самым сверхъестественное ощущение, которое усиливает фактор передергивания.